好萊塢建立自身的人工智慧治理框架

娛樂產業不再坐等立法者或科技巨頭為人工智慧制定規則。逾五百位藝術家——涵蓋奧斯卡得主、一線演員與知名導演——共同創立「人工智慧創作者聯盟」（CCAI），展開前所未有的行動：打造由產業主導的治理框架，重新定義創意工作與新興科技的關係。

聯盟創始成員陣容堪比頒獎典禮名單。《一切皆有可能》編導關家偉攜手演員約瑟夫·高登-李維、娜塔莎·李昂，製片人王嘉倫及前美國影藝學院主席楊潔特共同發起。知名簽署者包括凱特·布蘭琪、娜塔莉·波曼、萊恩·強森、吉勒摩·戴托羅、保羅·麥卡尼與塔伊加·維迪提。

此舉時機深具策略性。聯盟在迪士尼12月11日宣布向OpenAI注資10億美元後，立即加速公開聲明。該協議包含授權條款，允許OpenAI旗下Sora系統自2026年起生成包含米老鼠、達斯·維達等逾200位經典角色的影片。

關向《好萊塢報導》透露：「我們原已準備發表聲明，只是未料會如此迅速。但目睹產業領導權的真空狀態，以及缺乏可信力量引導討論的現狀，我們感到必須採取行動。」

四大支柱，一個產業

CCAI的使命架構圍繞四大核心原則：確保AI使用內容與數據時的透明度、同意權及公平補償；透過明確轉型計畫保障就業；建立防範濫用與深度偽造的防護機制；以及在創作過程中守護人性本質。

值得注意的是，該聯盟並非主張全面禁止娛樂產業使用AI技術。聯盟在官網聲明：「這並非全盤否定AI，這項技術已成常態。我們承諾追求負責任、以人為本的創新。」

這種務實立場使CCAI有別於2023年編劇與演員罷工期間更具對抗性的立場。高登-李維特將核心問題定位於商業道德而非技術本身：「坦白說，我們面臨的威脅並非來自生成式AI這項工具，而是眾多大型AI企業所從事的不道德商業行為。」

該聯盟計劃成立人工智慧諮詢委員會，以制定共同標準、定義及最佳實踐方案。隨著導演工會、演員工會、編劇工會、製片人協會及國際舞台技術人員協會等主要工會組織即將展開合約談判，CCAI有望促成人工智慧相關訴求的空前聯合陣線。

產業能否自我監管？

核心挑戰在於：創意工作者自發制定的標準能否彌補政府監管的缺失？儘管歐盟《人工智慧法案》已在歐洲建立全面規範，美國卻主要採取技術自我監管模式。CCAI提出第三種途徑：由最直接受影響者主導的產業專屬治理機制。

此模式兼具優勢與局限。好萊塢工會擁有數十年協商版稅、署名權及工作條件的經驗，其對產業經濟的理解往往超越立法者與技術專家。由創作者為創作者設計的框架，能處理廣泛政府指令可能忽略的細微差異。

然而，自律機制唯有在廣泛參與下方能奏效。迪士尼與OpenAI的合作顯示，即便創意界存有疑慮，大型影業仍準備推進AI影片生成技術。開發這些工具的科技公司自有其優先考量，不受CCAI原則約束。

該聯盟的真正影響力，可能源自成員集體的明星效應及其工會即將展開的談判。若關鍵數量的人才拒絕違反CCAI標準的項目，製片廠將被迫傾聽。若工會將這些原則納入合約要求，自願性標準便會成為工會製作的強制規範。

同意權與數據倫理構成另一道障礙。人工智慧公司早已利用海量創意作品訓練模型，且多未經授權。儘管CCAI能為未來使用訂立標準，卻無法逆轉已被抓取吸收的既有數據。

可供其他產業借鏡的典範？

若CCAI成功運作，將為其他受生成式AI衝擊的創意領域提供藍圖。音樂人、視覺藝術家、記者與遊戲開發者同樣面臨同意權、報酬分配及創意替代等類似困境。

娛樂產業具備獨特優勢：少數強大工會集中影響力、具公眾關注度的知名成員，以及本質上依賴人類創造力與真實性的產品。這些因素使好萊塢成為產業主導型AI治理的可行試驗場。

然而成功並非必然。聯盟必須將明星效應轉化為可執行的標準，且須在AI能力進一步演進前完成。正如關氏所言，該組織行動源於察覺「領導權的真空」。填補此空缺不僅需要原則——更需持續的組織運作、協商能力，以及對逾越既定界線之專案果斷撤出的決心。

未來一年將決定CCAI能否成為推動AI問責制的真正力量，抑或淪為又一項被科技與資本輕易繞過的善意倡議。